Après plusieurs mois d’interruption pour cause de réparation du four à grès – réfection de la voûte centrale – les briques centenaires reprennent du service.
Et le 28 mars 2017, c’est la première cuisson de l’année ! Les pièces en attente du feu se sont accumulées au cours de l’hiver. Cela promet beaucoup de belles fournées pour ce printemps.
Alain Gaudebert, Pep Gomez, Hélène Soète, trois céramistes s’expriment sur le thème dans une grande variété de formes et de couleurs selon les terres et le mode de cuisson utilisés. Ils exposent avec les peintures de Béatrice Nodé-Langlois faites à partir de canettes écrasées. Ces artistes se retrouvent sur le thème du contenant.
Exposition du mardi 11 au samedi 29 octobre 2016
GALERIE MEDIART
109, rue Quincampoix F-75003 PARIS – Tel 01 42 78 44 93
du 10 au 15 septembre 2016 ENTRÉE LIBRE
en semaine 15h à 19h, le weekend et le mercredi 10h30 à 13h et 15h à 19h.
Salle de la Chaussade
Cosne-cours-sur-Loire
A l’initiative de l’association Formes & Couleurs,le rendez-vous annuel des amateurs d’art plastique offrira à nouveau un panel de créations de qualité dans un cadre unique du Salon Automnal des Arts. Les artistes adhérents de l’association ont le plaisir de vous présenter leurs invités de l’édition 2016 :
Alain Gaudebert, François Maréchal, Alain Fichot : Céramistes
Farzaneh Tafghodi, Erik Staal, Maryse Bohelay, Alexandra Pozzo Di Borgo, Marie-Noël Noury, Kubala : peintres
François Gueutin : sculpteur
« Un invité dont la réputation n’est plus à faire : Alain Gaudebert
Depuis 1975, Alain Gaudebert a conclu un pacte avec le feu, la terre et l’émail qui l’a amené à devenir une référence en matière de céramique après qu’il eût côtoyé Ivanoff ou Deblander. Il traite et parfois maltraite la matière avec force et malice, l’enduit de potion, magique, si l’on peut dire, avant de la soumettre au feu sacré. Le résultat ? des oeuvres marquantes, riches et mystérieuses qu’on ne se lasse pas de contempler. Son œuvre va d’exposition en exposition faisant de lui une référence pour ceux avec qui qu’il accepte bien volontiers de s’entretenir des mystères de son art. »
Ce salon se veut, une manifestation régionale de référence à plusieurs niveaux dans le domaine des Arts plastiques [….]
Sont présentées les oeuvres des artistes à l’origine de l’association et celles des artistes à la recherche desquels une commission travaille un an à l’avance. […]
L’objectif est de permettre aux amateurs de la région de se faire une idée de la création actuelle et de réaliser des acquisitions (près de 1000 visiteurs).
Deux prix seront décernés, prix du Jury et prix du public.
Alain Gaudebert travaille depuis une quinzaine d’année sur ce thème de « têtes ». Exposées en petits groupes en divers endroits au cours du temps, il en a réuni pour la première fois un ensemble impressionnant à la Galerie Acanthe (La Ferté Loupière, Yonne), en juillet 2016.
Dans le même temps ou pas loin, la maison Jules Roy à Vézelay a accueilli une première version des « Terres écrites ».
Plus tard, c’est la Maison de la poésie, à Dracy (Yonne) qui a accueilli une nouvelle fois l’exposition, enrichie de nouvelles écritures, de photographies, et toujours mêlant à l’événement musique, lectures, rencontres entre les mondes…
Affiche de l’exposition TerrEcrite à Dracy, mai-juin 2015
Noir minéral, exposition au Musée de la Mine, ville de La Machine, printemps 2016
« Inspirer, s’inspirer.
Alain Gaudebert, dans ses projets, expérimente depuis de nombreuses années. Méthodiquement, fiévreusement. Son regard se pose là où nous passons sans voir. Il relève, note, scrute la matière, la décortique, la modèle. Il s’inspire de falaises, de chemins caillouteux, de blocs érodés par les vents, de murs ruinés. Est-ce le souvenir de ses périples maritimes ou de ses flâneries dans la Puisaye ? Toujours est-il qu’il reprend dans ses carnets de croquis, puis ses sculptures, les détails d’un sillon, les motifs d’un rocher, les strates d’une paroi pour les magnifier….
Commissariat d’exposition : Francis Dreyer, attaché de conservation, Conservation des musées et du patrimoine , Direction de la Culture, Conseil Départemental de la Nièvre. »
Pour cette exposition, et en écho aux oeuvres de Sylvie Pothier, Alain Gaudebert présente un regroupement exceptionnel de têtes et visages, un thème qu’il explore depuis une quinzaine d’années.
Egalement des photographies de Laurence Navarro, à l’atelier du photographe.
Galerie Acanthe
16, rue Pierre de Courtenay (Grande Rue)
89110 – La Ferté-Loupière
03 86 73 14 24
acanthe89@wanadoo.fr www.acanthe89.com
Viviane S. une collection ? Quand l’art façonne le lien
Projet itinérant réunissant 42 artistes Commissaire d’exposition : Stéphanie Le Follic-Hadida
Du 20 avril au 4 mai 2016
Y seront visibles :
– 42 artistes (dont 33 céramistes)
– des pièces issues de la collection personnelle de Viviane S.
– des oeuvres récentes et en vente des artistes de la collection
Où ?
Lieu privé Hélène Aziza
19, rue Paul Fort – 75014 Paris
métro Porte d’Orléans
Tél. 01 48 74 27 80
www.19paulfort.com
helenaziza@19paulfort.com
Ouvert tous les jours de 16h à 21h00
Inauguration le mardi 19 avril à partir de 16h00 avec une signature du livre-catalogue
Les artistes
Céramistes
Jacques Aslanian – Claude Champy – Nani Chmapi-Schott – Edouard Chapallaz – Coralie Courbet – Jean-Michel Dox – Jean-Jacques Dubernard et Nathalie Pouzet – Jean-François Fouilhoux – Sylvie et François Fresnais – Alain Gaudebert – Laure Gaudebert – Jean Girel – Philippe Godderidge – Bruce (et Catherine) Gould – Haguiko – Valérie Hermans – Jean Jacquinot – Gérard Lachens – La Goulotte (atelier de gravure) – Agathe Larpent – Michel Le Gentil – Marie-Pierre Méheust – Philippe Ménard – Nathalie Montarou – Françoise Mussel – Françoise Nugier – Hervé Rousseau – Bertrand Secret – Georges Sybesma – Catherine Vanier – Anne Verdier – Jean-Pierre Viot – Camille Virot
Artistes singuliers
Michel Mazeline – Simon Rousselle – Petra Werlé
Sculpteur
Nicolas Kennett
Peintres
Shadi Al Zaqzouq – Georges Bodocan – Bernard Legay – Anne Slacik
Réalisation avec le soutien des entreprises : AIP, STYLE et Transport EPOS
Deux mots sur le projet : « Viviane S. une collection? Quand l’art façonne le lien »
se propose d’explorer la relation artistes / collectionneur. Les artistes de la collection V.S.
Une entreprise originale (collaboration et autogestion)
Les occasions de vendre ou simplement de montrer son travail d’artiste deviennent rares. Collectivement, nous avons décidé de nous prendre en main, d’aller au devant, de provoquer les propositions d’expositions.
Nous arrivons avec notre catalogue
Le catalogue est lui-même un bel objet 21 x 28 cm, 172 pages couleurs….
Noir minéral, exposition au Musée de la Mine, ville de La Machine, printemps 2016
Inspirer, s’inspirer.
Alain Gaudebert, dans ses projets, expérimente depuis de nombreuses années. Méthodiquement, fiévreusement. Son regard se pose là où nous passons sans voir. Il relève, note, scrute la matière, la décortique, la modèle. Il s’inspire de falaises, de chemins caillouteux, de blocs érodés par les vents, de murs ruinés. Est-ce le souvenir de ses périples maritimes ou de ses flâneries dans la Puisaye ? Toujours est-il qu’il reprend dans ses carnets de croquis, puis ses sculptures, les détails d’un sillon, les motifs d’un rocher, les strates d’une paroi pour les magnifier. Il en cherche la forme originelle, l’empreinte ultime. Détaché de toute approche figurative ou documentaire, il nous propose une nouvelle vision du monde minéral, de la matière, de la création. Perdus, on cherche le vrai du faux puis on chemine, redécouvre et enfin on voit. Dans ce travail, l’artiste nous montre pour nous élever.Le Musée de la Machine
Commissariat d’exposition : Francis Dreyer, attaché de conservation, Conservation des musées et du patrimoine , Direction de la Culture, Conseil Départemental de la Nièvre.
Horaires d’ouverture : 14h-18h
– du 1er avril au 14 juin : les dimanches et jours fériés sauf 1er mai
– du 15 juin au 15 septembre : tous les jours
– du 16 septembre au 31 octobre : les dimanches et jours fériés sauf 1er mai
– du 1er avril au 30 octobre : tous les jours sur RV pour les groupes (+ 12 personnes)
-du 15 juin au 15 septembre tous les jours de 14h à 18h
-du 1er avril au 31 octobre Tous les jours sur RV pour les groupes (+12 personnes)
Un film de Laurence Bertoia (2009) Extraits : 5mn.
Le temps d’une cuisson chez le céramiste Alain Gaudebert, un maître du feu.
La caméra raconte les étapes de cette cuisson sur cinq jours : enfournement, cuisson, refroidissement, sortie du four.
Alain Gaudebert conduit le feu à la tête de cette étrange machine.
Une cuisson toute à l’œil et à l’oreille qui trois jours plus tard révèlera les œuvres de l’artiste.
Le film partage son titre avec celui du catalogue par Guy Royon. Il a été projeté en 2009, lors d’une exposition rétrospective sur l’oeuvre d’Alain Gaudebert au musée de l’Abbaye de Saint Germain à Auxerre. Il sera visible intégralement à nouveau lors d’une prochaine exposition d’Alain Gaudebert au Musée de la Mine, à La Machine. Date à venir : http://cc-loire-foret.fr.
« Terre, fer, lumière », une amitié en art ou l’art de l’amitié.
Entre Alain Gaudebert, Philippe Cibille, photographe, et Alain Vuillemet, sculpteur métal, il s’est noué au fil des projets menés ensemble une belle complicité créatrice.
De mai à septembre 2015, le musée Bernard Palissy de Lacapelle-Biron a abrité une exposition thématique sur « Le Jaune ». Parmi les artistes présents, Alain Gaudebert, qui a écrit à cette occasion une courte introduction à son oeuvre :
« A travers les quelques oeuvres présentées j’ai voulu évoquer les fontaines moussues d’Aix en Provence, les falaises du Lot, les rochers des côtes bretonnes, la dalle en grès ferrugineux rehaussée d’un lichen, derrière ma cuisine…Toutes ces subtilités de teintes, de matières, de brillances, de matités, éveillent en moi des émotions que mes mots sont maladroits,
lourds et déformants à traduire. Le langage de la céramique m’a ouvert une voie de poésie.
J’hésite à parler techniques. Tant de paramètres entrent en jeu que l’on peut se perdre dans un océan d’explications qui n’ont d’intérêt qu’entre spécialistes.
Cela dit, j’utilise le grès, je cuis au bois dans un four à flammes renversées, à 1300 ° et je poursuis des recherches d’émaux pour élargir ma palette.
Sans copier, j’aime à être en résonance avec la nature et ses processus de transformations. »
Au nombre des écrivains et poètes qui sont passés par l’atelier d’Alain Gaudebert, Marcel Moreau qui a écrit un texte pour la terre. 
